PersonaGrata

Film d’animation franco-belge de Phuong Mai Nguyen (2026), avec (voix) Lyna Khoudri, Paul Kircher, Rio Vega, Birane Ba, Gauthier Battoue… 1h31. Sortie le 1 er juillet 2026. L’animation est désormais devenu un vaste laboratoire à idées dont l’audience s’est considérablement élargie. Elle puise son inspiration aux sources les plus diverses et rend accessibles des rêves qui s’avéreraient trop coûteux selon les critères du cinéma traditionnels malgré les possibilités presque illimitées du numérique. In Waves est l’adaptation du premier roman graphique de l’illustrateur américain AJ Dungo (Casterman, 2019) qui y relate la mort de sa compagne surfeuse. Un exorcisme créatif qu’a repris à son compte la réalisatrice Phuong Mai Nguyen dans son premier long métrage. Elle applique à cette tragédie un traitement qui s’impose à la fois par la fluidité de son graphisme et la richesse de sa gamme chromatique. Malgré un sujet très grave, ce film magnifique propose une réflexion intelligente sur la p...

Minions & Monsters Film d’animation américano-français de Pierre Coffin (2026), avec (voix) Pierre Coffin, Christophe Waltz / Alexandre Astier, Trey Parker / David Marsais, Jesse Eisenberg / Laurent Poitrenaux, Jeff Bridges / Jacques Weber, Allison Janney / Camille Cottin, Zoey Deutch, Amy Sedaris… 1h29. Sortie le 24 juin 2026. Des Minions, eux-mêmes issus de la saga Moi, moche et méchant , on croyait tout savoir ou presque. Il n’en était rien et c’est leur inventeur en personne qui prend aujourd’hui seul les rênes de cette franchise pour nous raconter leur carrière cinématographique à l’âge d’or des studios. L’imagination de Pierre Coffin n’a aucune limite et il le prouve en remontant aux origines improbables de ces petits bonshommes jaunes qui s’expriment par sa voix en accolant des mots aux sonorités évocatrices au fil desquels on reconnaît des noms familiers mais le plus souvent saugrenus (Zidane-Mbappé, par exemple). Le délire est total, le résultat est loufoque. En toile de ...

Film d’animation américain d’Andrew Stanton et Kenna Harris (2026), avec (voix) Tom Hanks / Jean-Philippe Puymartin, Tim Allen / Richard Darbois, Joan Cusack / Barbara Tissier, Greta Lee / Laura Felpin, Craig Robinson / Jean-Pascal Zadi, Conan O’Brien / Jonathan Cohen, Tony Hale / Pierre Niney, Wallace Shawn / Henri Guybet… 1h42. Sortie le 17 juin 2026. Toy Story est peut-être la franchise la plus emblématique du troisième millénaire par le soin que le studio Pixar a apporté à chacun de ses chapitres, au fil d’une saga dont le troisième opus semblait avoir définitivement sonné le glas. C’est son génie d’avoir su rebondir sans se répéter, en transformant des jouets en héros de cinéma à part entière. La lenteur du rythme de production est significative du soin apporté à des films qui développent chacun une thématique propre et élaborée : Toy Story (1995), Toy Story 2 (1999), Toy Story 3 (2010), Toy Story 4 (2019) et aujourd’hui Toy Story 5 (2026) reflètent cette exigence extrême. L...

Film d’animation franco-belge de Marco Nguyen et Nicolas Athané (2026), avec (voix) Alex Ramires, Jérémy Gillet, Shirley Souagnon, François Sagat, Harald Marlot, Elisabeth Wiener, Alexandre Brik, Philippe Katerine… 1h25. Sortie le 17 juin 2026. Égérie de ces “gym queens” qui vénèrent le culte du corps dans les salles de sport en soulevant de la fonte, Jim Queen est une véritable idole adulée de la communauté queer qui s’ébaubit de ses pectoraux impeccables qu’il bichonne un à un pour entretenir une plastique de rêve. Le temps qu’il passe dans les salles de musculation a fait de lui une véritable star admirée et jalousée de tous. Parmi ses fans figure un jeune homme de bonne famille qui réfrène ses penchants vis à vis de ses parents, mais ne se lasse pas de le contempler sous toutes les coutures, alors même qu’il se situe physiquement aux antipodes de cet apollon moderne. Jusqu’au jour où Jim manifeste les premiers stigmates d’un mal étrange : un virus qui menace de transformer les homo...

Film d’animation français de Quentin Dupieux (2026), avec Alain Chabat, Jonathan Cohen, Anaïs Demoustier, Jean-Marie Winling… 1h07. Sortie le 10 juin 2026. Jonathan Cohen et  Alain Chabat Devenu un cinéaste culte depuis le succès-surprise de Yannick (2023), Quentin Dupieux tourne sans se retourner, désormais au rythme de deux films par an, mais sur une durée qui n’excède guère les soixante-quinze minutes. Il présentait cette année ses deux derniers opus à Cannes : Full Phil en séance de minuit et Le vertige en clôture de la Quinzaine des cinéastes. Il s’essaie dans le dernier de ces films à l’animation en s’inspirant de certains jeux vidéo dont la technique approximative donnait parfois l’impression que certains personnages passaient outre les limites d’un décor dont ils manquaient de traverser les murs, à commencer par “Les Sims”, simulation sortie il y a tout juste un quart de siècle. Dupieux joue de cette forme imparfaite qui a nourri les souvenirs de bien des joueurs de cett...

Film d’animation japonais de Takahide Hori (2025), avec (voix) Takahide Hori, Ikuya Idota, Atsuko Miyake, Yuji Sugiyama, Matsuoka Zoshi… 1h45. Sortie le 13 mai 2026. Takahide Hori est l’un de ces moines cisterciens comme le cinéma d’animation en engendre parfois. Un artiste franc-tireur qui s’est juré de travailler à l’ancienne, quitte à créer de toutes pièces à l’aide d’une garde rapprochée réduite à l’extrême l’un de ces longs métrages pour lesquels bon nombre de studios croient indispensable de mobiliser une main d’œuvre pléthorique, quitte à transformer l’art en industrie et à niveler la créativité par le bas. Rappelons-nous ici qu’il fut un temps pas si lointain ou les studios Disney eux-mêmes ne parvenaient pas à produire plus d’un film tous les deux ou trois ans, malgré des milliers de “petites mains”. Le cinéma d’animation est aujourd’hui aux mains de véritables empires industriels où l’individu se contente de contribuer à l’effort collectif pour une petite ligne difficilement ...

Documentaire d’animation franco-belge de Momoko Seto (2025), 1h15. Sortie le 11 mars 2026. La confusion des genres s’accroît et s’intensifie dans un cinéma qui ne cesse de repousser ses propres limites par tous les moyens, grâce à des avancées technologiques qui semblent désormais infinies. Il fut un temps pas si éloigné que ça où la frontière était nette entre la fiction, le documentaire et l’animation. Ce n’est plus le cas. Il y a tout juste trente ans, Microcosmos : Le peuple de l’herbe de Claude Nuridsany et Marie Pérennou était présenté comme un documentaire et remportait même le César dans cette catégorie. Son générique final nous révélait pourtant l’intervention de multiples éléments témoignant d’un travail de mise en scène très élaboré et de l’ajout d’effets spéciaux particulièrement sophistiqués. Planètes propose en quelque sorte le processus inverse trois décennies plus tard. Lauréat du Paul Grimault au festival d’Annecy, ce voyage poétique a clairement été présenté com...